Posts etiquetados ‘bandas de musica’

Uno de los mayores problemas con los que suelen encontrarse artistas, bandas, músicos, productores, compositores, editores incluso sellos discográficos dentro del Social Media es que no tienen un enfoque online claro. Pueden tener tranquilamente una web pero confían en facebook para la mayor parte de su tráfico por ejemplo. O tal vez os ocupa la atención un blog en Tumblr o WordPress con una bonita fanpage en facebook a la que consideras en función de por donde sople el viento ese día. O mejor todavía, tal vez seas de esos que tiene una web, fanpage, blog, twitter, lista de suscriptores por email, Google + incluso más a las que dedicas una atención de formas más o menos aleatoría, no la teoría del caos, puede contigo…

La cuestión es que hasta que no tengas un único punto en el que enfocarte online, realmente no tendrás estrategia. Esa es la razón por la que tu página web se convierte en tu elemente primario, principal y fundamental.

No dependas de un sitio externo

Desafortunadamente la página web es pasada por alto como parte integral de tu promoción online porque claro, como hay tantas plataformas en las que puedes estar y has leído en nosecuantos sitios de calidad variable que ofrecen grandes oportunidades de promoción…

Confiar tu foco estratégico  principal en una fanpage de facebook, un blog en Tumblr o en cualquier otra plataforma presenta muchas debilidades no siendo menos importante el control de tu mensaje a través de cada una de estas plataformas, cada una de ellas con su reglas, funcionamiento, comportamiento, dinámica…

A continuación veremos 3 escenarios posibles en los que confiar en los medios sociales como principales puntos de contacto podría ser catastrófico.

Escenario#1

 

Supongamos una banda formada a principios de los 2.000 y que allá por el 2005 tuviese una importantísima base de fans en Myspace durante los tiempos dorados de la susodicha, lo que lleva a llamar la atención de algún sello discográfico que otro (recuerda que quieren a tus fans no a tí, ya que adivina dónde ven el negocio?), ahora supongamos que finalmente firman por el sello y claro ellos les dicen “Chavaletes, dar de baja vuestro perfil que os vamos a hacer uno mucho mejor que será manejado por la compañía y tendrá un diseño espectacular, no os preocupéis de nada”, de modo que el sello crea el nuevo perfil, pero claro… ahora el lanzamiento no llega a toda esa base de fans construida a lo largo del tiempo con todo el esfuerzo y cariño de la banda con lo que dicho lanzamiento no tiene la repercusión esperada porque, adivina…. No tenían los emails de esos fans, ni una web de referencia de la banda donde los fans pudiesen ir a informarse, ni que decir tiene que esa banda fue echada del sello y no volvió a tener la repercusión de antaño. Esta basado en hechos reales…

Esto ejemplo refleja perfectamente el hecho de tener todos tus huevos depositados en la misma cesta, la de la confiar en lugares externos.

Resulta muy fácil para los artistas  y bandas de hoy en dia que chapotean en una sola red social sentirse reconfortados y satisfechos desplegándose por una sola red social, pero ojo… Guardemos un minuto de silencio para tod@s es@s bandas, artistas y proyectos que confiaron solo en Myspace… Si te tomas esto en serio, que no es algo de temporada reflexiónalo, serás tú el mayor beneficiado a la larga.

Mañana te expondré otros 2 escenarios, recuerda suscribirte al blog 😉

Muy contento de anunciar que la próxima edición de “Youtube killed the MTV star” tendrá lugar en Madrid, (3 Can Riff, Tres Cantos)

Los próximos días 25 y 26 de abril, tendrá lugar el curso-taller “Youtube killed the MTV star” en Tres Cantos.

Youtube killed the MTV star

Youtube killed the MTV star

A lo largo de las sesiones se abordarán aspectos fundamentales para la autogestión de bandas, músicos y artistas como marketing y promoción musical, estrategias de comunicación y modelos de negocio.

Más información:
El curso tendrá una duración de 12 horas comenzando el viernes 25 de abril de 16:00 a 20:00 y terminando el sábado 26 en horario de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00.
El lugar exacto del evento aun esta por especificar.
Precio: 25€
El curso intensivo tiene un número de plazas limitado a 15 personas, por lo que si estas interesado en reservar tu plaza solo tienes que mandarnos un mail a: 3canriff@gmail.com con tus datos personales y asunto “Curso marketing musical”

Introducción
El mundo accede fácilmente a cada vez más música digitalizada sin tener que pagar por su propiedad y la gente necesita encontrarse cara a cara y en directo. Internet facilita la distribución de tu música y pone fin al anterior modelo de negocio.
Por otro lado, hay herramientas a tu alcance capaces de solucionar muchos de tus problemas a tan sólo unos clicks de distancia. Conocerás la situación y descubrirás las causas y la verdadera naturaleza de las tendencias más actuales en materia de herramientas web y cómo aplicarlas a cada una de las fases de gestión de un proyecto artístico/musical.
En lo que a promoción y publicidad se refiere, un público cansado de las estrategias publicitarias convencionales basadas en la repetición e interrupciónla crisis de los medios de comunicación masivos y la fragmentación de las audiencias reclaman como legítimos nuevos modelos de comunicación y de gestión de contenidos que caminen hacia el entretenimiento.
El problema radica en cómo ser realmente emocionales para conectar con tu público, involucrarlo y permitir que tu comunicación evolucione con y a través él sin dejar de lado que la persistente crisis económica así como otros factores sociales, económicos y tecnológicos reclaman por parte del creador y artista una revisión exhaustiva de la manera en la que realiza el intercambio de valor con el entorno y que le permitirá obtener una remuneración con la que sustentar su actividad creativa.
De igual modo el artista debe comprenderse a sí mismo como una marca y tratar de expandirse de forma líquida hacia otras industrias creativas a fin de alcanzar una masa crítica que le permita sobrevivir.
Bloques
I – Youtube Killed The MTV star.
II – La caja de herramientas del músico autogestionado.
III -Estrategias de comunicación aplicadas.
IV – Generación de modelos de negocio para músicos.
V – Estudio de casos.
VI -Tu plan de marketing.
Profesor: José Luis López Lorente.
Himself at joseluislopez.me

Himself at joseluislopez.me

Licenciado en Administración y Dirección de Empresas (UV), Postgraduado en Marketing Digital (UB), Postgraduado en Gestión Empresarial de la Música (UV) y musico profesional.Ha sido invitado recientemente como ponente en el “I Congreso Internacional de Música y Cultura Audiovisual de la Universidad de Murcia” (MUCA), colaboradora en elObservatorio de Comunicación en Cambio de la Universidad de Alicante, ha colaborado con la Unidad de Investigación de Estrategias de Turismo y Ocio de la Universidad de Valencia y ha participado como co-autor en el e-Book: “Forward Music: El futuro (presente) de la industria musical.”Ha impartido cursos, talleres y seminarios en la Universidad de Alicante, Universidad de Valencia y Colegio Oficial de Economistas de Valencia entre otros, y compagina su actividad de formador y consultor freelance con su actividad musical llevando a cabo giras por todo el territorio nacional desde 2010 como baterista, formando parte actualmente de la banda Benito Kamelas.

Hola de nuevo, aquí el link a mi nueva aportación al blog de MUWOM.

 

 

 

He querido hacer eco de esta carta abierta del sentir de un músico que pone voz y letra a la realidad que se vive en este país.

El autor de esta carta es Joaquín Gómez “Quini”, vocalista de la banda de rock “Benito Kamelas”, una de las pocas bandas que sigue contra viento y marea afrontando lo que es su gira “XV Aniversario” que le lleva por toda el territorio nacional para dar un repaso a la trayectoria de una banda cuya historia se remonta a 1997.

Benito Kamelas

Benito Kamelas

El debate está encima de la mesa, el diálogo abierto a la participación por parte de todos los implicados y tienes este blog para poder comentar lo que consideres oportuno.

Aquí os la dejo tal cual.

“Como empezar a deciros todo lo que llevo dentro, tantas sensaciones enfrentadas, es difícil empezar pero creo que lo mejor es que me abra en canal y deje salir todo lo que llevo guardado, la situación en el rock nacional está en coma, no sé, si inducido o tristemente terminal, esto ha llegado a una situación insostenible para cualquier banda nacional, esta crisis económica a la que nos llevado estos sinvergüenzas de políticos y banqueros ladrones, han conseguido que el panorama general es de supervivencia, porque vivir no creo que pueda actualmente mucha gente, la situación es agónica y lo peor es que no creo que con tanto ladrón en el poder podamos volver a vivir alguna vez como personas normales.
Pues si la cosa esta mal imaginaros en el mundo del Rock nacional y cuando digo Rock englobo todo tipo de música que no sea la que programan en las radios formulas o programas de televisión.
Los ayuntamientos arruinados, no tienen un duro y lo poco que tienen no se lo pueden gastar en montar conciertos de rock para eso ya están los de siempre, Bisbal, Bustamante, etc
Las asociaciones no reciben un duro de los ayuntamientos como os conte anteriormente, vamos que las contrataciones han dejado prácticamente de existir, los veranos desde hace mucho tiempo creo que van a ser para descansar con la familia porque esto es la puta ruina.
Con lo que la mayoría de las bandas si quieren llevar el pan a casa tienen que pasarse el otoño, invierno, primavera y verano haciendo salas, con lo que conlleva una serie de gastos que al final del evento el músico acaba siendo la última mierda.
El hacer un concierto en una sala supone:
Alquiler de sala que varía según la capacidad, si es en una capital, etc pero de una forma o de otra siempre acaban cobrando ya sea en porcentaje de entradas o directamente un alquiler.
Vamos a ver si yo pongo el grupo y tu pones la sala estamos al 50 por ciento lo justo sería la mitad de la entrada para cada uno y la mitad de la barra para cada uno. Eso sería lo justo.
Luego todos los gastos de fabricación de posters, entradas, flyers, cuñas radiofónicas, pegadores, etc, todos estos gastos deberían ser a medias ya que si la sala tiene gastos de sala nosotros tenemos hoteles, furgonetas, dietas, etc.
Pues no, aquí somos la última mierda y sé que me repito pero es que es así, no sé cuánto tiempo podremos aguantar esta situación, y hablo por mí pero sé que lo que yo pienso es lo que piensan el 100% de los músicos , no creéis que deberíamos unirnos y empezar a cambiar esta situación, antes de que la situación acabe con nosotros, esto es un llamamiento a los músicos de este país, creo que deberíamos empezar a movernos como uno y dejar claro que ser músico no es sinónimo de gilipollas.
Un abrazo y espero vuestras respuestas, compartirlo, ha de llegar al máximo de músicos posible para hacernos fuertes ante toda esta injusticia, llego la hora de abrir la boca y que nos oigan.
Joaquín Gomez Ruano. Quini.”